伴奏与演奏不同，要突出一个“伴”字。它是根据剧情的发展，人物的需要，伴随着演员的唱、做、念、打，演奏出的一种音乐效果，是整体演出不可缺少的有机组成部分。

从事戏曲表演艺术的演员、演奏员甚至一些戏迷票友都知道，乐队伴奏的好坏，对整个演出能否成功，是一个相当重要的因素。一些老艺人常说：好的琴师伴奏，演员唱的舒服，如同坐轿一样。一句话说出了江苏梆子戏伴奏技巧的内涵，笔者从事戏曲音乐工作多年，现根据本人对江苏梆子戏的伴奏实践，谈点体会。

一、托腔送韵是江苏梆子戏伴奏的主要技巧

所谓托腔送韵，就是拖住唱腔旋律，奏出唱腔韵味，托腔要托的严，滴水不漏；送韵要跟的紧，形影不离。这是衡量一位琴师（包括乐队）伴奏水平高低的主要标志。

托腔送韵要突出陪衬作用。托腔，即衬腔，也就是陪衬的意思。为了突出唱腔特色，在伴奏中，托腔送韵只有充分发挥其陪衬作用，才能更好地完成伴奏任务。唱腔是主体，伴奏是陪衬，衬托得当，唱腔才能显示出特有的韵味。如果乐队伴奏盖住了唱腔，使托腔变成了压腔，喧宾夺主，观众不但会因听不清唱词而反感，还会把演员的唱念给吃掉。因此，伴奏应根据剧情的发展和剧中人物的情感，来完成烘托舞台气氛，塑造音乐形象，帮助演员完成塑造角色的任务。而决不能和演员的肉嗓子对着干，致使演员虽筋疲力尽，声嘶力竭，也冲不破人为的音墙。

托腔送韵要掌握主动。这就是说，要正确处理好主与从的辩证关系，关键是要把握好一个“度”，既不能用伴奏压唱腔，也不能视伴奏为单纯陪衬。因此，伴奏要根据剧情的发展和人物的需要，该强则强，该弱则弱，快慢有致，高低分明，决不能片面强调唱腔与伴奏的主从关系，为突出唱腔将伴奏音量一味控制，致使唱腔与伴奏的音量失去平衡，给观众一种似听“干”唱的感觉，这同样有损于音乐形象的塑造。伴奏者在托腔送韵的过程中，要在被动中争取主动，要拖的主从分明，浑然一体，伴的浓淡相宜，起伏有致，准确掌握托腔送韵的伴奏技巧。

托腔送韵要处理得当。所谓得当，是指伴奏要注意分寸，差之毫厘，谬之千里。即在伴奏过程中，准确把握演员的演唱特点，正确理解唱腔旋律内涵，根据剧情需要，对强与弱、高与低、快与慢、静与动处理的恰如其分，入情入理，决不能不分强弱，生造硬做，或虽响而无韵味，虽弱而无情感，这种死刻曲谱、温开水式的、一道汤式的、缺乏对比和韵味的僵死的伴奏，往往把演员搅得心烦意乱，如坐针毡，是极不可取的。

包腔保调是伴奏技巧的重要部分

包腔保调要受旋律的制约。包腔是从竖的方向把唱腔裹起来，保调是从横的方向巩固旋律，引出新腔，使唱腔虽音断而意连，起到稳定调性的作用。如不顾旋律的发展和进行，在伴奏中随意加花或变化，会给演员在演唱中增添不必要的负担，即使演奏技巧比较熟练，也难以达到理想的伴奏效果，因此，包腔要受旋律的制约，不能随意加花变化，即使是花彩支声复调，也不可离开旋律线，去追求演奏技巧上的自我表现式的伴奏。保调更要受旋律的制约，不管唱腔旋律及过门如何发展、变化、延伸，对调式主音都必须加以强化和巩固。

包腔保调不仅要受旋律的制约，还要做到灵活多变。即演奏员在伴奏中要正确掌握托腔送韵的伴奏技巧，灵活运用旋法上的对比，即：强弱、快慢、高低对比，把握住欲强先弱、欲快先慢、欲扬先抑的一般规律，处理好抑扬顿挫、喜怒哀乐的变化，使伴奏更加生动，富有朝气。除此之外，演奏员还应做到：当演员委婉行腔时，伴奏应以淡相衬，当演员需要抒发激情时，伴奏应紧随唱腔逐渐增加力度，把剧情推向高潮，以做到音随情变，色沿景迁，让伴奏与演唱水乳交融，浑然一体，相得益彰。这种灵活多变的伴奏手法，不仅能包住腔，保住调，而且能刺激演员，抓住观众，对剧情的发展也能起到推动作用。

发挥主奏乐器在伴奏中的作用

江苏（徐州）梆子戏的主奏乐器是板胡，也称为主弦、主胡或头把弦，是乐队之首。因此必须充分发挥主奏乐器在伴奏中的骨干作用，即“领”和“带”以及应变能力。

发挥“领”和“带”的作用。 领和带主要是要求演奏员在伴奏中与其它乐器主动配合，与司鼓和演员默契自如：既能顾下手，又能顾演员，即：领起乐队，带起演员。现在一般剧团乐队人数较多，乐器也比较齐全，有的剧团已逐步发展成为中西混合乐队，这无疑能丰富戏曲音乐的表现力，提升乐队的伴奏效果，但由于江苏梆子戏板式多变，旋法复杂，地域性较强，因此，主奏乐器在伴奏中对剧种特色的体现，对强弱快慢给乐队的影响，对喜怒哀乐给演员的引领刺激，其分寸、火候很难把握，容易杂乱不齐，所以，主奏乐器能否稳住乐队并把乐队领起来，把演员带起来，是非常重要的，过去有不少名演员不管到哪里演出都喜欢带自己的琴师（如王冠军伴奏常香玉，徐兰沅伴奏梅兰芳，李慕良伴奏马连良等），就是这个道理。

提高应变能力 在实际伴奏过程中，演奏员应做到眼观六路、耳听八方，对唱腔旋律要跟得紧，包得严，使唱与伴之间水乳交融、天衣无缝。对演员的演唱失误，如：凉弦、掉板等，能给以灵活的、及时的纠正和补救。

主奏乐器应变能力强、领带作用发挥的好，对整个伴奏起到举足轻重的作用，这也给琴师提出了更高的要求。琴师不仅要有扎实的专业基本功，能熟练掌握主奏乐器的性能特点和多种演奏技巧，而且还应具备一定的音乐素养、创腔能力和文化知识，对复杂的旋律和多变的板式能灵活处理，对剧情的发展和旋律内涵能深刻理解，并能牢牢掌握演员的演唱特点，与司鼓、演员和其他演奏员配合默契，使托腔送韵、包腔保调的伴奏技巧达到完美的艺术境地。